Alpha Blondy

Alpha Blondy lahir Seydou Koné; 1 Januari 1953 di Dimbokro, Pantai Gading) adalah penyanyi reggae dan artis rekaman internasional. Banyak lagunya bermotivasi politik dan sosial, dan sebagian besar dinyanyikan dalam bahasa asalnya Dioula, Prancis dan Inggris, meskipun ia kadang-kadang menggunakan bahasa lain, misalnya, Arab atau Ibrani.

Setelah berbagai acara TV untuk Kassi, Blondy merekam album solo pertamanya pada tahun 1982, berjudul Jah Glory. Album ini memiliki kesuksesan yang sangat besar dan kemudian menjadi simbol perlawanan karena lagu "Brigadir Sabari," yang menceritakan pengalamannya ditangkap di Abidjan pada 1980-an dan penganiayaan selanjutnya oleh polisi. Alpha Blondy menjadi bintang besar di Abidjan dengan sentuhan musik Reggae-nya Afrika, menjadi perhatian penggemar "the Bob Marley of Africa". 

Alpha Blondy adalah spiritual, politis sama seperti Marley sendiri, dan merekam sampul lagu Bob Marley "War". Untuk menjangkau lebih banyak orang dengan pesannya, ia memilih untuk bernyanyi dalam banyak bahasa: Inggris; Perancis; Baoulé, dan bahasa aslinya - Dioula. Kemudian, ia juga membawa instrumentasi baru ke merek reggae-nya seperti biola dan cello. Segera, ketenaran Alpha Blondy menyebar ke Eropa. Menyusul keberhasilan EP berjudul Rasta Poué, ia pergi ke Paris pada tahun 1984 untuk membuat album keduanya, Cocody Rock, dengan label Pathe Marconi. "Bob Marley of Africa" ​​melakukan perjalanan ke pulau J scamaika dan merekam judul lagu album ini dengan band pendukung Marley, The Wailers.

Kembali ke rumah pada tahun 1985, Blondy pergi ke studio untuk merekam "Apartheid is Nazism". Pada tahun 1986, ia merekam "Yerusalem" di studio Tuff Gong di Jamaika, lagi-lagi dengan The Wailers yang menampilkan legendaris Aston "Family Man" Barrett. Blondy berusaha mempromosikan persatuan antara agama Islam, Yudaisme, dan Kristen. Dia menarik argumen dan inspirasinya dari pengetahuannya yang beragam tentang Alkitab, Alquran, dan Taurat. Pada tahun yang sama, ia bernyanyi dalam bahasa Ibrani selama konser di Maroko. Pada titik ini, ia terus melakukan tur.

Album barunya, Revolution, memiliki suara yang lebih ringan dan lembut; album ini menampilkan cello dalam instrumentasi, dan lineup termasuk penyanyi veteran Pantai Gading Aicha Kone. Album ini juga menyertakan "Jah Houphouët parle", sebuah pidato panjang oleh presiden Pantai Gading Félix Houphouët-Boigny dengan hanya sedikit ketukan di belakangnya. Blondy menghabiskan tahun 1987-89 memberikan konser dan merekam SOS Guerre Tribale di Abidjan. Ini dipromosikan oleh Blondy sendiri, karena ia menjauhkan diri dari Pathe Marconi pada tahap ini. Ini bukan untuk menjadi sukses nyata tetapi itu tidak menghalangi Blondy dan pada tahun 1991 ia kembali ke Eropa untuk tur konser dan merekam album terkenalnya Masada dengan bantuan legenda musik seperti Bocana Maiga dan produser reggae Inggris Dennis Bovell. Album, dengan singel hit "Rendez Vous", adalah sukses besar, dan Blondy kemudian menerima Gold Disc pertamanya di Paris.

Pada awal tahun 1993, lelah karena tur dunia, Blondy menyerah pada depresi dan dibawa ke sebuah institusi untuk bantuan psikiatris. Tetapi ketika kesehatannya pulih, dia merekam album Dieu ("God"), di mana dia tampil lebih spiritual dan religius, di trek seperti "Heal Me", tentang penyakit dan pemulihannya. Perawatan kejiwaan Blondy berlanjut tetapi pada tanggal 10 Desember 1994, dia kembali dengan festival untuk mengenang Presiden Houphouet, dan kemudian dia kembali ke Eropa pada konser yang menyerbu di Le Zenith di Paris.

Pada tahun 1996, Blondy merilis kompilasi hit dan kembali ke studio untuk merekam album Grand Bassam Zion, bernyanyi dalam enam bahasa: Malinke; Arab; Perancis; Bahasa Inggris; Ashanti dan Wolof. Setelah dua tahun di Paris, Blondy kembali ke tanah kelahirannya pada tahun 1998, dengan album baru, The Prophet. Yakin labelnya terlalu fokus ke pasar internasional, dia memutuskan untuk membuat label sendiri. Sejak itu ia telah merekam album dan single, seperti "Yitzhak Rabin", untuk mengenang perdana menteri Israel yang dibunuh pada tahun 1995 (ini disertai dengan tur yang melelahkan di Eropa), single "Journaliste en Danger" dari album Elohim tahun 2000.

Alpha Blondy merayakan 20 tahun sebagai artis rekaman dengan rilis cd Merci tahun 2002, menampilkan Ophelie Winter dan Saian Supa Crew, yang membuatnya mendapatkan nominasi Grammy Award 2003 untuk "Best Reggae Album". Namun, karena situasi politik di Pantai Gading, ia tidak dapat secara pribadi menghadiri upacara penghargaan di New York City. Dalam langkah yang belum pernah terjadi sebelumnya, Grammy Awards mengizinkannya untuk mengirim perwakilan di tempat kehormatannya. 

Pada 2005 album Akwaba release. Jah Victory dirilis pada Juli 2007. Ini menampilkan Sly Dunbar dan Robbie Shakespeare, serta Tyrone Downie yang sebelumnya dari Bob Marley dan Wailers. "Victory" adalah untuk menghormati perjanjian damai yang dicapai dan diimplementasikan di Pantai Gading pada Maret 2007. Salah satu lagu Blondy yang paling populer dan sukses adalah "Sébé Allah Y'é". Pada 19 Juli 2009, Blondy tampil di Central Park New York di hadapan banyak orang Afrika asli, Jamaika, dan Amerika. Pada 13 Juni 2010, kerumunan besar diizinkan masuk ke konser Blondy di Pantai Gading untuk merayakan perdamaian dan persatuan negara. Kondisi penuh sesak di konser mengakibatkan setidaknya 20 orang terluka, dua di antaranya meninggal. 

Pada 27 Juni 2010, Alpha Blondy tampil sebagai penutup di Parkpop, Den Haag, Belanda. Dia menggantikan Snoop Dogg dan Beenie Man. Blondy juga memiliki pengaruh penting pada artis reggae Afrika lainnya seperti Ismail Isaac. Pada November 2014 penyanyi / penulis lagu Jonathan Wilson merilis extended play (EP) berjudul Slide By yang menampilkan lagu "Alpha Blondy Was King". Dirilis pada Januari 2015, Perpustakaan Reggae Roots menampilkan edisi tentang Alpha Blondy dengan interpretasi dan terjemahan lagu dalam semua bahasa, termasuk yang ada di Dioula. (Wikipedia dan berbagai sumber) 

Imanez

Perkembangan reggae Indonesia tidak bisa terlepas dari peran Imanez. Legenda reggae Indonesia yang sekarang akan tersenyum melihat perkembangan reggae Indonesia yang cukup besar.

Pada awal karirnya, imanez termasuk kedalam warga gang potlot bersama Slank. Tidak bisa dipungkiri, dalam sejarah Slank pun, imanez juga termasuk salah satu yang membuat slank besar hingga sekarang.

Memiliki nama asli Abdul Firman Jusuf Saad, termasuk musisi yang multi talenta. Gitar, bass, vokal, drum, keyboard dan saxophone dia kuasai dengan baik. Tidak mengherankan jika karya yang kemudian hari dibuat olehnya dijadikan referensi oleh musisi lain dengan aliran musik yang sama dengannya.

Bersama label Aquarius Musikindo, Imanez memulai karir profesionalnya pada tahun 1994. Berhasil membuat album "Anak Pantai", imanez mulai dikenal sebagai musisi reggae. 

Setahun kemudian, pada tahun 1995 Imanez mengeluarkan album baru kembali yang berjudul "Sepontan". Setelah album kedua ini, imanez harus berjuang melawan penyakit yang diderita ya, yaitu lever dan kanker hati. 

Imanez menghembuskan nafas terakhir pada 22 Juni 2004 tepat pada hari ulang tahunnya yang ke 37. 

Dua album yang dikeluarkan Imanez adalah referensi musik reggae Indonesia. 

sekilas tentang Rocksteady

Rocksteady datang di Jamaika pada 1960, meskipun rocksteady hanya bertahan selama beberapa tahun, akan tetapi memiliki pengaruh yang sangat besar pada musik Reggae. Rocksteady adalah turunan dari musik ska dan tentu memiliki akar dalam musik tradisional Jamaika dan RnB Amerika.

Asal Kata Rocksteady
Lagu yang menggambarkan tarian sangat populer pada 1950-an dan 1960am di AS dan Eropa, serta Jamaika. Di AS dikenal dengan grup "The Twist", "The Locomotion", dan banyak lainnya. Tapi satu tari lagu yang populer di Jamaika adalah "The Rock Steady" oleh Alton Ellis. Hal ini diyakini bahwa nama untuk genre ini didasarkan pada judul lagu.

Rocksteady Sound
Seperti ska, rocksteady adalah musik yang populer untuk tarian jalanan. Namun, tidak seperti menari ska liar (disebut skanking), rocksteady menyediakan beat, lebih lambat mellower, memungkinkan untuk menari lebih santai. Rocksteady band, seperti Justin Hinds dan Domino, sering dilakukan tanpa bagian terompet dan dengan garis bass listrik yang kuat, membuka jalan bagi band-band reggae banyak yang melakukan hal yang sama.

Akhir dari Rocksteady
Rocksteady dasarnya pergi pada akhir 1960-an, tetapi tidak benar-benar mati, melainkan berkembang menjadi apa yang sekarang kita kenal sebagai reggae. Ska modern dan band Reggae banyak menggunakan suara Rocksteady di album mereka (Terutama No Doubt, pada album mereka berjudul Rocksteady).
http://worldmusic.about.com/od/genres/p/Rocksteady.html

sekilas tentang ska

Ska adalah genre musik yang berasal di Jamaika pada akhir 1950-an, dan merupakan pendahulu rocksteady dan reggae. Ska menggabungkan unsur-unsur musik Kalipso dari Karibia dengan Jazz dan R n B dari Amerika Serikat. Ciri khas musik ini adalah alur bass berjalan dengan aksentuasi pada ritme cepat. Pada awal 1960-an, ska adalah genre musik yang dominan di Jamaika dan popular di kalangan para pendatang di Inggris. Musik ini kemudian populer di kalangan Skinhead.

Sejarah ska umumnya dibagi menjadi tiga periode: ska asli Jamaika dari tahun 1960-an (gelombang pertama), kebangkitan ska di Inggris pada akhir 1970-an (gelombang kedua), dan gerakan ska gelombang ketiga yang dimulai pada 1980-an, dan meraih kepopuleran di Amerika Serikat pada 1990-an.

Ada berbagai teori yang berbeda-beda menganai asal usul kata ska. Ernest Ranglin mengklaim bahwa istilah ska diciptakan oleh musisi untuk menyebut suara petikan gitar yang digaruk, "skat! skat! skat!. Menurut penjelasan lainnya, dalam sesi rekaman tahun 1959 di bawah produser Coxsone Dodd, pemain dobel bass Cluett Johnson menginstruksikan kepada gitaris Ranglin untuk "memainkannya seperti ska, ska, ska." Meskipun penjelasan ini disangkal sendiri Ranglin yang membantah "Instruksi itu tidak cukup untuk memberi tahu apa yang harus kumainkan!" 

Teori lebih lanjut mengatakan ska berasal dari kata skavoovie yang sering diucapkan Cluett Johnson ketika menyambut rekan-rekannya. Jackie Mittoo bersikeras bahwa musisi ska menyebut ritme yang mereka mainkan sebagai Staya Staya, dan Byron Lee adalah tokoh yang memperkenalkan istilah 'ska'.
http://id.wikipedia.org/wiki/Ska

Lee "Scrath" Perry

Lee"Scratch" Perry, lahir di Rainford Hugh Perry, Kendal, Jamaica pada tanggal  20 Maret 1936. Ia adalah seorang musisi dan produser yang berpengaruh dalam perkembangan dan penerimaan musik reggae dan dub di Jamaika dan luar negeri. 

Karir musik Perry dimulai pada akhir 1950-an sebagai penjual piringan hitam untuk Clement Coxsone Dodd. Ia memiliki tugas penting Dodd's Studio One hit untuk merekam hampir 30 lagu untuk label. Perbedaan pendapat dengan Dodd terjadi karena konflik perbedaan kepribadian dan keuangan. Hal itulah yang menyebabkan ia meninggalkan studio. Perry kemudian bekerja pada Joe Gibbs's Amalgamated Records.

Bekerja dengan Gibbs, Perry melanjutkan karir rekaman. Tetapi sekali lagi terjadi konflik keuangan dengan Gibbs. Hal itu yang menyebabkan Perry membuat label rekaman sendiri yaitu "Upsetter" pada tahun 1968 dengan singel pertama People Funny Boy yang ditujukan sebagai penghinaan kepada Gibbs. Singel tersebut terjual 60.000 copy di jamaika sendiri. Perlu dicatat bahwa Perry melakukan inovasi dengan sampel Crying Baby yang cepat, inovasinya kemudian dikenal dengan nama Steppers yang kemudian dikenal "Reggae".

Selama tahun 1970, Perry merilis banyak rekaman pada berbagai label. Banyak dari karyanya yang populer di Inggris dan Jamaika sendiri. Pada tahun 1973, Perry membangun sebuah studio di halaman belakang rumahnya "the Black Ark" yang banyak membantu produksi untuk menghasilkan musisi terkenal, sebut saja Bob Marley & the Wailers, Junior Byles, Murvin Byles, The Heptones, The Congos and Max Romeo. 

Dengan studio sendiri, produksi yang dihasilkan Perry terkesan mewah. Ia menghabiskan waktu sebanyak yang ia inginkan. Hampir semua rekaman Perry dalam Black Ark dilakukan dengan menggunakan peralatan rekaman dasar. Selama bertahun-tahun memproduksi lagu dan album yang kemudian menjadikannya sebagai titik tertinggi dalam sejarah reggae. 

Pada tahun 1978, tekanan dan pengaruh dari luar menyebabkan Perry dan Black Ark hancur. Dalam keadaan marah, Perry membakar studionya sendiri. Setelah runtuhnya Black Ark, pada tahun 1980 Perry menghabiskan waktu di Inggris dan Amerika Serikat dan menjalani kehidupan yang tidak menentu. Karirnya menemukan jalan baru ketika bertemu Mark Downie (Marcus Downbeat), bersama Mark ia membuat album "Battle Of Armagideon" untuk Trojan. Tidak sampai akhir 1980an ia mulai bekerja dengan produser Inggris, Andrian Sherwood dan Neil Fraser. Sejak itulah karir Perry mulai kembali.

Setelah menemukan kembali karirnya, Perry kemudian memutuskan berhenti untuk meminum alkohol dan menghisap ganja. Dalam sebuah wawancara Perry menyatakan "it was the smoke making the music or Lee Perry making the music. I found out it was me and that I don't need to smoke."[Wikipedia]. Pernyataannya jika diterjemahkan kira-kira itu adalah asap yang membuat musik atau Lee Perry membuat musik. Itu adalah saya dan aku tidak membutuhkan asap. (dari berbagai sumber / wikipedia)

King Tubby

King Tubby (January 28, 1941 – February 6, 1989) adalah seorang Sound Engineering pada Jamaican Electronics. Dia dikenal terutama pada pengaruhnya untuk perkembangan Dub pada tahun 1960 - 1970-an. Lahir dengan nama Osbourne Ruddock, ia banyak melakukan inovasi didalam studio dan tertarik untuk mengembangkan kreatifitas sebagai Mixing Engineer bukan hanya pada komposer dan musisi. Apa yang dia lakukan kemudian terbukti diakui dan banyak berpengaruh pada genre musik pop.

Ia sering disebut sebagai penemu konsep remix, hal tersebut dapat dilihat dari banyaknya produksi Dance and Electronic music. Mikey Dread mengatakan bahwa King Tubby benar-benar mengerti suara dengan menggunakan Science Sense. Dia tahu bagaimana sirkuit elektronik bekerja didalam menghasilkan musik. Itulah mengapa ia bisa melakukan apa yang dia bisa lakukan.

toots and the maytals

Toots dan Maytals, awalnya disebut hanya The Maytals, dianggap legenda ska dan musik reggae. Suara mereka adalah kombinasi yang unik asli dari gospel, ska, soul, reggae dan rock. Frederick "Toots" Hibbert, pemimpin kelompok, lahir di Pen Mei di Paroki dari Clarendon, Jamaika. Dia adalah anak bungsu dari tujuh bersaudara. Ia dibesarkan menyanyi musik gospel di paduan suara gereja, tetapi pindah ke Kingston pada tahun 1961 di usia enam belas tahun.

Di Kingston, Hibbert bertemu Henry "Raleigh" Gordon dan Nathaniel "Jerry" McCarthy, membentuk kelompok yang awal rekaman itu dikaitkan dengan "The Flames" dan, mungkin, "The Viking". Setelah berganti nama menjadi kelompok Maytals, trio vokal merekam album pertama mereka, "Never Grow Old – presenting the Maytals", bagi produsen Clement "Coxsone" Dodd di Studio One pada 1962-63. Dengan dukungan musik dari band Dodd, para Skatalites legendaris, close-harmoni. Maytals 'bernyanyi Gospel dan memastikan kesuksesan pada rilis 1964, dan dibayangi oleh lainnya Dodd up dan  trio Gospel, The Wailers.

Album yang asli dari Studio One kemudian dirilis ulang oleh Heartbeat / Rounder Record pada tahun 1997. Album tersebut sangat penting untuk Maytals dan penggemar Skatalites. Setelah tinggal di Studio One selama dua tahun, kelompok ini pindah untuk melakukan sesi untuk Prince Buster (dirilis pada 1974) sebelum merekam album kedua mereka yang diproduksi oleh Byron Lee pada tahun 1965. Namun, karir musik band itu terhenti sejenak pada tahun 1966-an ketika Hibbert ditangkap dan dipenjarakan atas tuduhan kepemilikan obat-obatan.

Setelah Hibbert bebas dari penjara pada akhir 1967, band ini resmi berubah nama menjadi Toots dan Maytals dan mulai bekerja dengan Leslie Kong, sebuah kolaborasi yang menghasilkan tiga album klasik dan sejumlah hit sepanjang tahun enam puluhan dan awal tujuh puluhan. "Do The Reggay", sebuah single pada tahun1968 dan ditambah dengan album "Pressure Drop", "54-46 was my number" dan "Monkey Man" adalah hit internasional pertama kelompok itu di tahun 1970. Kelompok ini adalah fitur dalam salah satu acara terobosan terbesar reggae  "The Harder They Come", film 1972 dan soundtrack dibintangi Jimmy Cliff, yaitu sebagai salah satu Top Terbaik Vanity Fair itu 10 Lagu sepanjang masa. (www.toots dan maytals.com)