Pendahulu Dari Reggae

Ska

Banyak orang mengasosiasikan Jamaika dengan musik reggae, tapi sebelum reggae ada ska dan rocksteady Ska berasal dari tahun 1950-an oleh Jamaican Sound System meniru R&B Amerika Utara, terutama dari New Orleans, Memphis dan Miami. Dibumbui dengan mento, diasumsikan dengan cepat musik Jamaika dengan tempo up-beat yang dikenal sebagai ska. Mento adalah bentuk musik Jamaika sama dengan Trinidad kalipso. Secara sederhana, ska adalah perpaduan dari Jamaika mento dan R&B. Tahun 1959  lagu Snapping oleh Beckford Theophelus dianggap oleh beberapa orang sebagai catatan ska pertama, walaupun beberapa seniman mengklaim telah menciptakan ska. Tokoh penyanyi dan produser Prince Buster adalah di antara mereka yang mengaku telah menciptakan ska.

Don Drummond dan The Skatalites berbuat banyak untuk mempopulerkan ska. The Skatalites dianggap oleh banyak orang sebagai band ska terbesar meskipun mereka hanya bersama selama 14 bulan (1964-65). The Skatalites mereformasi lagi pada 1980-an. Seniman populer lain dari era ska termasuk Derrick Morgan, Laurel Aitkin, dan Owen Gray. Banyak reggae terkenal artis seperti Bob Marley dan Wailers, Toots & the Maytals, dan Jimmy Cliff semua memulai karir mereka melalui ska.
Pada tahun 1964 ska telah menjadi musik unggul di Jamaika. Lagu ska pertama menjadi hit internasional adalah Millie's 1964 rekaman Kecil of My Boy Lollipop. Multi-juta menjual tunggal menjadi top 10 hit di Inggris dan Amerika Serikat.

Sejak 1960-an ska telah dihidupkan kembali dalam berbagai bentuk, dan terus menjadi sangat populer di banyak negara.

Rock Steady

Pada musim panas 1966, gelisah, ska syncopated mengalahkan mulai memberi jalan kepada yang lebih lambat, lebih melodik rock tempo mantap. Dengan mengalahkan lambat, musisi mulai bereksperimen dengan melodi yang lebih rumit. Tanduk mulai bergerak ke latar belakang dan vokal menjadi lebih menonjol. Lyrics mencerminkan kehidupan sehari-hari dan pengalaman orang-orang.

Salah satu lagu yang lebih populer mantap batu era Pangeran Buster Judge Dread. Judge Dread fiktif dikenal untuk membagi-bagikan 400-tahun kalimat untuk anak laki-laki kasar. Alton Ellis, "Raja Rock Steady," telah hits dengan Willow Tree, I'm Just a Guy, dan Duduk di Taman. Tennors mencetak gol yang besar dengan Tekanan dan Slide. Desmond Dekker dan Aces menghasilkan serangkaian hits termasuk 007 (Shanty Town), salah satu dari banyak tanggapan Judge Dread, dan hit nomor satu internasional Israel.

Rock Steady memiliki hidup yang relatif pendek (1966-1968). Pada 1969, Rock Steady berganti dengan suara baru reggae. Musik Jamaika hendak go internasional dengan cara besar.

(sumber : caribplanet.com)

Tony Q

Pria asal kota Semarang Jawa Tengah, terlahir dengan nama Tony Waluyo Sukmoasih. Memulai karier bermusiknya sejak tahun 1989 dengan band Roots Rock Reggae. Biasa manggung dari kafe ke kafe atau acara pentas musik yang ada di Jakarta. Setelah bergabung dan membentuk banyak band reggae seperti Exodus Band, Rastaman Band, hingga akhirnya pada tahun 1994 membentuk band yang cukup terkenal sebagai pengusung aliran musik reggae di Indonesia pada masa itu yaitu Rastafara. Bersama Rastafara sempat merilis dua album “Rambut Gimbal” pada tahun 1996 dan “Gue Falling In Love” pada tahun 1997.

Hampir semua lagu-lagu di album tersebut diciptakan sendiri oleh Tony Q, lirik lagunya kebanyakan bercerita tentang tema sosial, kemanusiaan, cinta dan tema kehidupan masyarakat sehari-hari. Salah satu lagunya yang cukup populer pada masa itu adalah ”Rambut Gimbal” sebuah istilah untuk style rambut Dreadlock dalam bahasa asing yang kemudian secara tidak langsung dijadikan istilah dalam bahasa Indonesia dan menjadi populer dikarenakannya lagu tersebut. Perbedaan Rastafara pada saat itu dengan band reggae lainnya adalah karena mereka berhasil memasukan dan memadukan unsur-unsur musik tradisional dengan gaya khas Indonesia kedalam musiknya sehingga terbentuklah musik reggae ala Indonesia yang bisa terlepas dari bayang-bayang musik reggae dunia seperti Bob Marley, UB40 atau Jimmy Cliff. Penggunaan alat-alat musik tradisional seperti Kendang sunda atau Gamelan jawa juga ikut menambah warna musik Indonesia didalam lagu-lagu Rastafara. Dan pada aransemen musiknya sepintas juga terlihat unsur-unsur musik melayu atau bahkan musik khas daerah sumatera utara dan sumatera barat.

Pada tahun 1997 Rastafara memutuskan untuk vakum dalam bermusik, hingga akhirnya Tony Q memutuskan untuk membentuk band baru dengan tetap membawa nama Rastafara. Maka pada tahun 1998 terbentuklah Tony Q & New Rastafara, dengan format band additional player. Tetapi kemudian Tony Q memutuskan untuk bersolo karier dengan tetap membawa nama bandnya Tony Q Rastafara, yang berhasil merilis album pada tahun 2000 yaitu ”Damai Dengan Cinta”. Pada album ke tiganya ini lah Tony Q mulai menapaki puncak kariernya dalam musik reggae di Indonesia, karena album inilah seorang Professor di bidang musik dari Canada memberikannya referensi untuk mengirimkan demo untuk ikut dalam ajang Bob Marley Festival di Amerika. Pihak penyelenggara Festival tersebut menyukai lagu-lagu yang ada di album tersebut dan kemudian mengundang Tony Q untuk tampil diacara tersebut pada tahun 2002, tapi sayang sekali Tony Q beserta rombongannya tidak mendapat izin visa dari Kedutaan Amerika dikarenakan alasan keamanan terkait dengan Tragedi WTC 11 September di Amerika yang terjadi berdekatan dengan rencana keberangkatan Tony Q ke Amerika. 

Pada tahun 2003 albumnya yang ke empat berjudul ”Kronologi” di rilis, lagu pada album tersebut merupakan kumpulan dari beberapa lagu dari album-album sebelumnya dan juga beberapa lagu yang belum sempat dirilis. Kemudian pada tahun 2005 Tony Q kembali merilis albumnya yang terbaru bertitel ”Salam Damai” dengan membawa misi dan visi yang ingin disampaikan tentang perdamaian, dalam album ini Tony Q mencoba menggabungkan musik reggae dengan unsur musik orchestra tetapi tidak lupa memasukan unsur tradisional bahkan pada album ini terdapat juga lagu-lagu dengan lirik bahasa sunda dan jawa yang semakin menambah kental unsur tradisional Indonesia dalam musik reggae. 

Prestasi terbaru yang diraih oleh Tony Q di penghujung tahun 2005 adalah masuknya salah satu lagu dari album ketiganya ”Damai Dengan Cinta” yaitu ”Pat Gulipat” ke dalam Album kompilasi musik dunia Putumayo World Music dengan titel ”Reggae Playground” yang rencananya akan dirilis secara Internasional pada bulan Februari 2006. Sebagai satu-satunya wakil dari benua Asia hal ini juga tidak saja mengaharumkan nama Tony Q sendiri tetapi juga nama Indonesia di mata dunia dan khususnya Musik Reggae ala Indonesia juga dapat lebih dikenal secara Internasional. 

Sumber : Tony Q Rastafara Official Site

Cherry Smith

Cherry Smith (22 Agustus 1943 - 24 September 2008) adalah vokalis mendukung asli Wailers 1963-1966.

Smith juga disebut Cherry Hijau (saudara tiri dari keluarga Carlton), lahir dengan nama Ermine Ortense Bramwell di distrik Kota Kingston. Dia dijuluki "Cherry" sebagai seorang gadis karena kulitnya yang bercahaya. Menurut Bob Marley's official website Bunny Wailer dan Beverley Kelso adalah satu-satunya anggota Wailers asli yang masih hidup, setelah kematian Smith. Namun, Smith tidak terdaftar sebagai anggota resmi dari kelompok grup band Smith lebih dari dua tahun dan ambil bagian dalam audisi Klemens "Coxsone" Dodd pada tahun 1963, tetapi karena dia memiliki pekerjaan penuh waktu dan seorang anak, ia tidak dapat hadir kelompok pertama sesi rekaman, dan digantikan oleh Kelso.

Smith terus memberikan kontribusi untuk sesi rekaman dan menyanyi vokal latar di beberapa Wailers kemudian rekaman termasuk:

    * "Lonesome Feeling"
    * "There She Goes"
    * "What's New Pussycat"
    * "Let The Lord Be Seen in You"

Dia meninggalkan grup pada akhir 1966, dan pindah ke Miami, Florida pada tahun 1969 untuk bekerja sebagai seorang perawat. Dia berpindah-pindah di Amerika Serikat, akhirnya menetap di West Palm Beach, Florida.

Dia meninggal di Miami, Florida pada tahun 2008, umur 65.

Earl "Chinna" Smith

Smith lahir pada tanggal 6 Agustus 1955, dan dibesarkan di daerah Farm Greenwich Kingston. Ayahnya dan kakeknya adalah pemilik sound system. Bunny Lee adalah pengguna sound system ayah Smith. Earl mencoba meniru mereka menggunakan sistem suara mainan, yang mengarah ke nama panggilan nya "Tuner" (setelah amplifier hi-fi), yang rusak untuk "Chuner" dan kemudian "Chinna". Smith menjadi tertarik pada gitar sebagai remaja dan membuat gitar sendiri dari kaleng sarden dan tali pancing. Dia membentuk sebuah grup vokal dengan temannya Earl Johnson (yang kemudian dicatat sebagai Earl Zero). dan pemuda lain, dan mereka secara teratur mengisi pada sesi band Syndicate Soul. Smith diajarkan dasar-dasar gitar oleh gitaris band Syndicate Soul, Cleon Douglas, dan menjadi sangat mahir memainkan lagu-lagu band itu dan kemudian ia diminta untuk bergabung dalam band ketika Douglas beremigrasi ke Amerika Serikat.

Pada akhir 1960-an dan awal 1970-an, Smith adalah gitaris di band Bunny Lee yang dikenal sebagai The Aggrovators. Smith juga bermain di Lee "Scratch" Perry, Band Upsetters. Dia bekerja dengan Bob Marley & the Wailers pada tahun 1976, dan kemudian bekerja dengan putra Marley Julian dan Ziggy, tur internasional yang terakhir dan bermain di album "Conscious Party".  Ia juga mencatat beberapa lagu di bawah nama samaran Earl Keith Flute bagi produser musik Hudson.Pada tahun 1986 Smith muncul sebagai anggota (Ernest Reed Jimmy Cliff), band back-up di reggae-bertema komedi Club Paradise.

Tahun 1980, Smith membuat sendiri label rekaman "High Times", merilis album bersama Soul Syndicate, Pangeran Alla, dan Freddie McGregor, dan juga membentuk High Times Players (yang menampilkan Augustus Pablo dan Dean Fraser) yang bertindak sebagai backing band untuk Mutabaruka. Smith juga co-produser Mutabaruka pada tahun 1983, debut album studionya adalah Check It!. Versi dub album Smith, dirilis pada tahun 2004.

Pada tahun 2000 ia bekerja pada serangkaian album rekaman di halaman rumahnya di St Andrew, yang menampilkan musisi dan penyanyi veteran termasuk Cedric Myton, Linval Thompson, Junior Murvin, dan Kiddus, ini seri Inna de Yard dirilis oleh label "Makasound" Perancis.  Dua dari album Smith sebagai pemimpin musisi, dipersembahkan kepada "Earl Chinna Smith dan Idrens", ini dirilis pada tahun 2008 dan 2009.

Pada tahun 2009, Smith mencatat versi instrumental Heptones. Album Heptones 'on the Top sebagai penghargaan kepada band, bersama dengan Lebert "Gibby" Morrison; Mereka telah bekerja pada album selama lebih dari sepuluh tahun.

Diskografi Album Solo :

• Sticky Fingers (1977), Third World  
• Dub It! (2004), Nature Sounds  
• Inna De Yard (2008), Makasound - Earl Chinna Smith & Idrens 
• Inna De Yard vol. 2 (2009), Makasound - Earl Chinna Smith & Idrens  
• Guitars On Top (2009), Grass Yard - with Lebert "Gibby" Morrison 

Sumber foto : Wikipedia

Sumber : Wikipedia dan berbagai sumber